আপনি যদি একজন দক্ষ পিয়ানোবাদক হন, তাহলে ব্যক্তিগত নির্দেশনা একটি লাভজনক এবং লাভজনক ব্যবসায়িক উদ্যোগ হতে পারে। পিয়ানো স্টুডিও শুরু করা একটি কঠিন কাজ হতে পারে, আপনি যদি একটি পুঙ্খানুপুঙ্খ পরিকল্পনা করেন এবং বাস্তবসম্মত প্রত্যাশা বজায় রাখেন তবে এটি সম্ভব। একবার আপনি আপনার নতুন প্রচেষ্টার জন্য সমস্ত রসদ কাজ করে নিলে, একজন কার্যকর শিক্ষক হওয়া আপনার ছাত্রদের জীবনে আগ্রহ দেখানো, প্রতিটি শিক্ষার্থীর জন্য কাস্টম পাঠ পরিকল্পনা তৈরি করা এবং এই সুন্দর যন্ত্রটি শেখার একটি আনন্দদায়ক প্রক্রিয়া হিসাবে সহজ।
ধাপ
3 এর 1 ম অংশ: পিয়ানো জানা
ধাপ 1. প্রায়ই পিয়ানো বাজানোর অভ্যাস করুন।
পিয়ানো শেখানো একটি দক্ষ কাজ! আপনার যদি ব্যাপক খেলার অভিজ্ঞতা না থাকে তবে শিক্ষার্থীদের নিয়োগ করা এবং শেখানো আরও কঠিন হবে। আপনি যদি দীর্ঘদিন ধরে পিয়ানো বাজিয়ে থাকেন এবং আপনার বেল্টের নিচে একটি উল্লেখযোগ্য সংগ্রহশালা আছে, আপনি সম্ভবত ইতিমধ্যে শেখানোর যোগ্য। এটি বলেছিল, আপনার এখনও প্রতিদিন পিয়ানো বাজানোর অনুশীলন করা উচিত যাতে আপনার দক্ষতা তাজা এবং আপ টু ডেট থাকে।
যদি আপনার উচ্চ খেলার দক্ষতা থাকে তবে ডিগ্রির প্রয়োজন হয় না। যাইহোক, সর্বাধিক সফল পিয়ানো শিক্ষকরা পিয়ানো শিক্ষাবিজ্ঞানের কোর্সওয়ার্ক (নির্দেশনা) সহ পিয়ানোতে স্নাতক ডিগ্রির সমতুল্য প্রশিক্ষণপ্রাপ্ত।
ধাপ 2. পিয়ানো সংগীতের ধারাগুলি বিজ্ঞাপন দিন যা আপনি শেখানোর যোগ্য।
ক্লাসিক্যাল কৌশল শেখা সামগ্রিক খেলার দক্ষতা বৃদ্ধির জন্য সহায়ক এবং উচ্চাকাঙ্ক্ষী কনসার্ট পিয়ানোবাদক বা ভবিষ্যতের শিক্ষকদের জন্য প্রয়োজনীয়। যাইহোক, যদি আপনার ছাত্র ক্লাসিক্যাল ছাড়াও জ্যাজ মিউজিক বাজাতে শিখতে চায় এবং আপনি জাজ পিয়ানো বাজাতে জানেন না, তাহলে আপনি তাদের জন্য সেরা শিক্ষক নাও হতে পারেন।
ধাপ 3. আপনার সঙ্গীত তত্ত্ব উপর ব্রাশ আপ।
কিছু শিক্ষার্থী তাদের বন্ধুদের তাদের পছন্দের পপ গান দেখানোর জন্য পিয়ানো শেখায়, অন্যরা কিছুদিন পিয়ানো শিখতে পারে যাতে সেখান থেকে ক্যারিয়ার তৈরি হয়। উভয় ক্ষেত্রেই, স্কেল, জ্যা, অন্তর, ক্লিফ, মিটার, ফ্রেজিং এবং সুরের প্রযুক্তিগত জ্ঞান ব্যাখ্যা এবং প্রদর্শন করতে সক্ষম হওয়া তাদের সঙ্গীত বিকাশের জন্য অপরিহার্য।
যদি আপনি আপনার সঙ্গীত তত্ত্বের অভাব খুঁজে পান, তাহলে অনেকগুলি সম্পদ সাহায্য করতে পারে, কিন্তু কোর্সেরা বা নিকোলাস কার্টারের বই "মিউজিক থিওরি: অবসোলিউট বিগিনিয়ার টু এক্সপার্ট" এর উপর একটি মিউজিক থিওরি কোর্স অথবা আপনার তত্ত্বের দক্ষতা উন্নত করতে পারে।
ধাপ 4. পেশাদার উন্নয়নে বিনিয়োগ করুন।
এর মধ্যে থাকতে পারে এমন শিক্ষকদের কাছ থেকে ব্যক্তিগত শিক্ষা গ্রহণ করা যারা নিজের চেয়ে বেশি উন্নত, সঙ্গীত শিক্ষার সাহিত্য পড়া, কনসার্টে যোগ দেওয়া, অনুশীলন করা এবং নিজের থেকে নতুন ভাণ্ডার শেখা, অথবা অনুপ্রেরণার জন্য ইন্টারনেট বা ইউটিউব ব্রাউজ করা। মনে রাখবেন একজন ভালো শিক্ষকও একজন ভালো ছাত্র।
আপনার স্থানীয়, রাজ্য, বা জাতীয় সঙ্গীত শিক্ষক সমিতিতে অন্যান্য শিক্ষকদের সাথে যোগাযোগ করুন এবং নতুন শিক্ষণ পদ্ধতি এবং প্রকাশনা সম্পর্কে অবহিত হন। আপনি বিভিন্ন শিক্ষাগত কৌশল সম্পর্কেও জানতে পারেন এবং আপনার এবং আপনার শিক্ষার্থীদের জন্য যে পদ্ধতিটি সবচেয়ে ভাল কাজ করবে তা নির্বাচন করুন।
3 এর অংশ 2: আপনার পাঠ পরিকল্পনা
পদক্ষেপ 1. আপনার সময় বরাদ্দ অনুযায়ী একটি ব্যবসায়িক পরিকল্পনা করুন।
আপনি যদি সংগীত নির্দেশনাকে আপনার পূর্ণকালীন পেশা বানানোর পরিকল্পনা করেন তবে একটি সম্পূর্ণ ব্যবসায়িক পরিকল্পনা একেবারে অপরিহার্য। আপনি যদি আপনার শিক্ষায় বেশি শখের হন, তাহলে আপনাকে এখনও প্রস্তুতি নিতে হবে, কিন্তু আপনার স্টুডিওর আকারের উপর নির্ভর করে এর জন্য কম সময় এবং প্রচেষ্টার প্রয়োজন হতে পারে।
পদক্ষেপ 2. আপনার হার নির্ধারণ করুন।
নতুনদের জন্য পাঠ সাধারণত 30 মিনিট দীর্ঘ হয় এবং শিক্ষার্থী বয়স্ক হওয়ার সাথে সাথে বা আরও দক্ষতা অর্জনের সাথে সাথে এটি এক ঘণ্টায় বৃদ্ধি পাবে। যদি আপনার কোন শিক্ষার অভিজ্ঞতা না থাকে কিন্তু পিয়ানোতে দক্ষ হন, তাহলে প্রতি 30 মিনিটে 15-20 ডলার বা প্রতি ঘন্টায় 30-40 ডলার চার্জ করা উপযুক্ত।
- মনে রাখবেন যে আপনি যে হারে চার্জ করেন তা আপনার শিক্ষাগত বংশধর, খেলাধুলা এবং শিক্ষার অভিজ্ঞতা, আপনার শিক্ষার্থীদের কাছ থেকে রেফারেন্স এবং আপনি যে শহরে বাস করেন তার উপর অনেকগুলি বিষয়ের উপর নির্ভর করে।
- আপনি যখন অভিজ্ঞতা অর্জন করেন, এটি সুপারিশ করা হয় যে আপনি প্রতি বছর আপনার হার একটু বাড়ান। উল্লেখযোগ্য অভিজ্ঞতা এবং দক্ষতার সাথে পিয়ানো শিক্ষকরা প্রতি 30 মিনিটে 60 ডলার বা প্রতি ঘন্টায় 120 ডলার চার্জ করতে পারেন।
- প্রতি সেশনের হারের পরিবর্তে পাঠের জন্য একটি ফ্ল্যাট, মাসিক ফি চার্জ করুন। এটি পাঠ এড়িয়ে যাওয়াকে নিরুৎসাহিত করার জন্য, এবং এটি মিস করা পাঠগুলি তৈরি করার ইচ্ছা বাড়ায়।
ধাপ 3. শেখানোর জন্য একটি জায়গা খুঁজুন।
যদিও অনেক শিক্ষক তাদের নিজস্ব বাড়িতে পাঠ ধারণ করেন, আপনি যদি কোনো শিক্ষার্থীর বাড়িতে ভ্রমণ করতে পারেন যদি তাদের কাছে একটি উন্নতমানের পিয়ানো থাকে যা সম্প্রতি টিউন করা হয়েছে। আপনি একটি সঙ্গীত দোকান বা কমিউনিটি সেন্টারে একটি স্থান ভাড়া নিতে পারেন। এমন একটি স্থান ব্যবহার করতে ভুলবেন না যা আপনাকে পরিচ্ছন্ন, স্বাগত এবং শেখার উপযোগী হওয়ার সময় আপনার উপার্জনের যতটা প্রয়োজন ততটুকু রাখার অনুমতি দেবে।
প্রযোজ্য হলে আপনার ফিগুলিতে ভ্রমণের সময় এবং খরচ বিবেচনা করুন।
ধাপ 4. পিয়ানো স্তরে বই কিনুন যা আপনি শেখাবেন।
নতুনদের জন্য কিছু দুর্দান্ত শিরোনামের মধ্যে রয়েছে আলফ্রেডের বেসিক পিয়ানো লাইব্রেরি লেসন বুক সিরিজ, বাস্টিয়ান পিয়ানো বেসিক প্রাইমার লেভেল এবং হাল লিওনার্ড পিয়ানো মেথড বুক সিরিজ। যদিও আপনি আপনার বইয়ের কপি শিক্ষার্থীদের কাছে বিক্রি করতে পারেন, তাদের নিজের ব্যক্তিগত কপিগুলি ক্রয় করা ভাল যাতে তারা তাদের শীট সংগীতকে নোট এবং পাঠ থেকে টিপস দিয়ে চিহ্নিত করতে পারে। আপনার শিক্ষার্থীদের দেওয়া বইগুলি ক্রমাগত প্রতিস্থাপন করাও সময়সাপেক্ষ।
সুজুকি পদ্ধতির মতো একটি উন্নত পদ্ধতি ব্যবহার করুন, যদি আপনি এর শিক্ষাকে পছন্দ করেন বা শুরু করার জায়গা খুঁজে পেতে সমস্যা হয়। কিছু পদ্ধতি বাণিজ্যিক উদ্দেশ্যে শেখানোর আগে অফিসিয়াল সার্টিফিকেশন প্রয়োজন, তাই আপনার শিক্ষাবিজ্ঞানে সেই পদ্ধতি ব্যবহার করার আগে শংসাপত্রের খরচ এবং প্রয়োজনীয়তা নিয়ে গবেষণা করুন।
পদক্ষেপ 5. আপনার স্টুডিও নীতিগুলি লিখুন।
আপনার স্টুডিওর জন্য নীতিমালার একটি বিস্তৃত তালিকা তৈরি করুন যার মধ্যে রয়েছে পেমেন্টের সময়সূচী এবং পরিমাণ, আবহাওয়া এবং ছুটির দিন বাতিল, পাঠ মেক-আপ, পাঠ সমাপ্তির বিজ্ঞপ্তি, এবং উপস্থিতি এবং অনুশীলনের প্রত্যাশা। আপনার প্রথম পাঠের সময় এটি আপনার শিক্ষার্থীদের অভিভাবকদের সাথে শেয়ার করুন এবং নিশ্চিত করুন যে ছাত্র এবং তাদের বাবা -মা উভয়েই আপনার সমস্ত নীতি বুঝতে পারে।
ধাপ 6. অনলাইনে, মুদ্রণে এবং ব্যক্তিগতভাবে আপনার পরিষেবার বিজ্ঞাপন দিন।
আপনার স্থানীয় কাগজে, CraigsList- এ এবং ভবনের ভিতরে একটি বিজ্ঞাপন দিন যেখানে আপনি বাড়ির বাইরে পাঠ নিলে আপনি পড়াবেন। আপনার স্থানীয় সম্প্রদায় ভবন যেমন একটি বিনোদন কেন্দ্র, গির্জা বা লাইব্রেরিতে বুলেটিন বোর্ডে ফ্লায়ার স্থাপন করতে বলুন। আপনার পরিচিত সবাইকে বলুন যে আপনি পিয়ানো শেখাচ্ছেন এবং বর্তমান শিক্ষার্থীদের জন্য রেফারেল ডিসকাউন্ট অফার করুন। আপনি যে বয়স এবং শৈলীগুলি শেখানোর যোগ্য তা কেবল বিজ্ঞাপন দিন।
- স্থানীয় স্কুল সঙ্গীত শিক্ষকদের কাছে পৌঁছান। আপনার পরিচয় দিন, এবং কনসার্ট এবং বাদ্যযন্ত্রের জন্য বিনামূল্যে কর্মশালা এবং সঙ্গীতার প্রস্তাব দিন। পিয়ানো পাঠের জন্য তারা তাদের ছাত্রদের আপনার কাছে পাঠানোর জন্য জোর না দিয়ে আপনি তাদের প্রোগ্রামকে সাহায্য করতে চান তা নিশ্চিত করুন।
- বিশেষ করে তাদের এলাকায় সঙ্গীত শিক্ষকদের খুঁজে পেতে সাহায্য করার জন্য ডিজাইন করা ওয়েবসাইটগুলিতে বিজ্ঞাপন দিন (যেমন https://takelessons.com/), কিন্তু সচেতন থাকুন যে আপনার পরিষেবার প্রচারের জন্য আপনাকে একটি ফি দিতে হতে পারে।
3 এর অংশ 3: আপনার ছাত্রদের শেখানো
পদক্ষেপ 1. পুঙ্খানুপুঙ্খভাবে ব্যক্তিগতকৃত পাঠ পরিকল্পনা করুন।
আপনার পাঠ প্রতিটি শিক্ষার্থীর জন্য তৈরি করা উচিত, তাদের বর্তমান দক্ষতা স্তর, লক্ষ্য এবং সাপ্তাহিক সময়সূচী বিবেচনা করে। এর অর্থ এই নয় যে আপনি পাঠ পরিকল্পনা পুন reব্যবহার করতে পারবেন না, কিন্তু প্রতিটি শিক্ষার্থীর আলাদা পদ্ধতির প্রয়োজন হবে। আপনার অনুশীলনের রুটিনকে ঘিরে আপনার পাঠ পরিকল্পনাগুলি নির্দেশ করুন, যা তাদের একটি স্বতন্ত্র করণীয় তালিকা হতে পারে যা তাদের মেনে চলতে হবে, অথবা আপনি আপনার শিক্ষার্থীর সাথে একটি কাস্টম তৈরি করতে পারেন যা প্রতিদিন পরিবর্তিত হয়। প্রতিটি পাঠে তারা কী আশা করতে পারে সে বিষয়ে সামঞ্জস্যপূর্ণ হন।
পদক্ষেপ 2. একটি ওয়ার্ম-আপ দিয়ে আপনার পাঠ শুরু করুন।
কার্যকরী ওয়ার্ম-আপগুলিতে ধীরে ধীরে উষ্ণতা এবং খেলার জন্য হাত আলগা করা জড়িত। দাঁড়িপাল্লা, arpeggios, কান প্রশিক্ষণ, এবং কর্ড অগ্রগতি সহ প্রযুক্তিগত ব্যায়াম ব্যবহার করুন। আপনার ছাত্ররা আপনাকে দেখায় কিভাবে তারা সাধারণত বাড়িতে গরম করে। যদি তারা ওয়ার্ম-আপের মাধ্যমে তাড়াহুড়ো করে, তাদের সঠিকতা উন্নত করতে এবং নিরাপদে হাত গরম করতে তাদের ধীর করে দেয়।
আরোহন এবং অবতরণ উভয় স্কেল এবং arpeggios আবরণ করা গুরুত্বপূর্ণ যেহেতু উভয়ই সমস্ত সঙ্গীতে ঘটে। এছাড়াও, ছোটখাট স্কেলে পাঠটি পরবর্তীতে ছেড়ে দেবেন না - শুরু থেকে বড় এবং ছোট উভয়কেই শেখানো ভাল যাতে সময়ের সাথে সাথে কানকে প্রত্যেককে চিনতে প্রশিক্ষণ দেওয়া যায়।
পদক্ষেপ 3. শেষ পাঠ থেকে বিষয়গুলি পর্যালোচনা করুন।
একটি "বিষয়" সাধারণত একটি অংশ যা ছাত্র একটি পাঠ্য বই থেকে কাজ করে, কিন্তু আপনি é শিক্ষার উপর বা ফোকাস করতে পারেন সঙ্গীতের ছোট টুকরা যা একটি বিশেষ প্যাটার্ন ড্রিল করতে ব্যবহৃত হয়। এটি মাঝে মাঝে পাঠের সমস্ত সময় নিতে পারে, তবে এটি উদ্বেগের কারণ নয়।
অন্যান্য বিষয়ের মধ্যে টেকনিক্যাল বা মিউজিক সমস্যা এবং সূক্ষ্মতা যেমন গতিশীলতা, পেসিং, বা খেলার সমতা অন্তর্ভুক্ত থাকতে পারে।
ধাপ 4. ধীরে ধীরে নতুন উপাদান পরিচয় করিয়ে দিন।
বিভিন্ন মিটারে এবং টেম্পোতে সেই স্কেল খেলিয়ে নতুন টুকরোর মূল স্বাক্ষরটি দেখুন। তাদের একটি সময়ে সঙ্গীতের একটি ছোট, যৌক্তিক বিভাগে ফোকাস করুন, টুকরো টুকরো করে কাজ করুন। তারপর তারা ইউনিটগুলিকে একসঙ্গে স্ট্রিং করতে পারে এবং ট্রানজিশন অনুশীলন করতে পারে।
- খুব তাড়াতাড়ি একটি কঠিন দক্ষতা ছাত্র ধাক্কা না। পরিবর্তে, নিশ্চিত করুন যে নতুন দক্ষতায় যাওয়ার আগে বর্তমান দক্ষতা বারবার এবং ধারাবাহিকভাবে প্রদর্শিত হতে পারে।
- পর্যায়ক্রমে আপনার শিক্ষার্থীর সাথে যোগাযোগ করুন। জিজ্ঞাসা করুন তারা কি নিয়ে কাজ করছে তাতে তারা খুশি কিনা, এবং যদি তারা না হয়, তাহলে ছাত্র এবং তাদের অভিভাবকদের অনুরোধের জন্য উন্মুক্ত থাকুন। পুনরাবৃত্তি গুরুত্বপূর্ণ, কিন্তু একঘেয়েমি উৎসাহ কমিয়ে দিতে পারে।
ধাপ 5. আপনি যা কিছু করেন তার মধ্যে সঙ্গীত তত্ত্ব কাজ করুন।
আপনার পাঠের সময় তত্ত্বের বিষয়ে তাদের কুইজ করুন, যাতে তারা তাদের জ্ঞান তাদের যন্ত্রের উপর প্রয়োগ করতে পারে। উদাহরণস্বরূপ, যদি আপনি তাদের বিরতি সম্পর্কে শেখাচ্ছেন, তাদের টুকরো থেকে একটার পর একটা দুটি নোট খেলুন এবং তাদের ব্যবধানের নাম দিন। সঙ্গীত তত্ত্ব সম্পর্কে কথা বলার সময় নিশ্চিত করুন যে আপনি যথাযথ বাদ্যযন্ত্রের স্বরলিপি ব্যবহার করছেন, যেহেতু আপনি চান যে আপনার শিক্ষার্থীরা শেষ পর্যন্ত কেবল পৃষ্ঠাটি দেখে সঙ্গীতের বৈশিষ্ট্য এবং নিদর্শনগুলি সনাক্ত করতে সক্ষম হবে।
অগ্রগতির মৌখিক নিশ্চিতকরণ এবং ধারণার পুরস্কৃত দক্ষতার মাধ্যমে শেখার তত্ত্বকে মজাদার করা গুরুত্বপূর্ণ। অল্পবয়সী শিক্ষার্থীরা তাদের আয়ত্ত করা সংগীতের পাতায় মিছরি বা স্টিকারগুলিতে ভাল সাড়া দেয়।
পদক্ষেপ 6. অনুশীলন এবং অগ্রগতির জন্য যুক্তিসঙ্গত প্রত্যাশা রাখুন।
কিছু শিক্ষার্থী অনুশীলন করতে পছন্দ করবে এবং তাদের বিরতি নিতে কষ্ট হবে। অন্যান্য শিক্ষার্থীরা অনুশীলনের প্রতিবাদ করবে কারণ এটি পুনরাবৃত্তি হতে পারে এবং উন্নতির জন্য তাদের ক্ষেত্রগুলিকে তুলে ধরে। আপনার শিক্ষার্থীদের তাদের শেখার ধরনকে খারাপ মনে করবেন না, কিন্তু এই সত্যের উপর জোর দিন যে প্রায়ই এবং ভালভাবে অনুশীলন করা প্রকৃত উন্নতির চাবিকাঠি।
ধাপ 7. আপনার ছাত্রদের প্রায়ই উৎসাহিত করুন এবং ধৈর্য ধরুন।
ক্ষমাহীন, অনমনীয় এবং গড় শিক্ষকরা কখনও কখনও শিক্ষার্থীদের সঙ্গীত পুরোপুরি ছেড়ে দিতে এবং এর প্রতি ঘৃণা সৃষ্টি করতে পারে, তাই আপনার শব্দ এবং ক্রিয়াগুলি কীভাবে আসে সে সম্পর্কে সর্বদা সচেতন থাকুন। আপনার কাজটি আপনার শিক্ষার্থীর চাহিদার সাথে খাপ খাইয়ে নেওয়া, অন্যদিকে নয়।
একজন ছাত্রকে তার খেলার ক্ষমতার জন্য কখনই বিচার করবেন না কারণ সবাই এক পর্যায়ে শিক্ষানবিস ছিল। যাইহোক, যদি শিক্ষার্থী প্রমাণ করে যে তারা পাঠ বা অনুশীলনের সময় মনোযোগ দিতে পুরোপুরি বিনিয়োগ করে না, তাহলে পিয়ানো তাদের জন্য সঠিক কার্যকলাপ কিনা তা নিয়ে তাদের পিতামাতার সাথে কথোপকথনের সময় হতে পারে।
পরামর্শ
- আপনার ছাত্রদের জানুন। তাদের জীবন সম্পর্কে বন্ধুত্বপূর্ণ প্রশ্ন দিয়ে পাঠ শুরু করুন, যার মধ্যে রয়েছে "কেমন আছো?", "তোমার দিনটি কেমন ছিল?", অথবা "তুমি কি স্কুলে আকর্ষণীয় কিছু শিখেছ?" সকল বিষয়ের শিক্ষকরা একজন শিক্ষার্থীর জীবনে গভীর প্রভাব ফেলতে পারে, তাই যত্ন এবং আগ্রহ দেখানো গুরুত্বপূর্ণ।
- আনুষ্ঠানিক স্বরলিপিতে কীভাবে সংগীত লিখতে হয় তা শেখা সংগীতের যে কোনও ক্যারিয়ারের জন্য গুরুত্বপূর্ণ, তবে এটি কোনও কাজ হতে হবে না। আপনার ক্লাসিক অধ্যয়নের পাশাপাশি আপনার প্রিয় পপ গানগুলি ট্রান্সপোজ (লিখুন) করা আপনার এবং আপনার ছাত্র উভয়ের জন্য মজার হতে পারে। এটি একটি পাঠে চেষ্টা করার আগে আপনার নিজের উপর অনুশীলন করুন।
- একজন সফল শিক্ষক হওয়ার জন্য, আপনার উচিত কিভাবে বাদ্যযন্ত্রের ধারাবাহিকতা এবং শেখানো এবং কীভাবে হাত বাড়ার সাথে সাথে তাদের প্রযুক্তিগত দক্ষতা এবং কাঠামো বিকাশ করা উচিত।
- যদি আপনার শিক্ষার্থীর দক্ষতার স্তর আপনার চেয়ে বেশি হয় এবং তাদের শেখানোর জন্য আপনার কাছে কিছুই অবশিষ্ট থাকে না, তাহলে আপনার শিক্ষার্থীর কাছে এটি স্বীকার করা ভাল যাতে তারা তাদের পড়াশোনাকে আরও উপযুক্ত করে তুলতে পারে।
